Principales características del surrealismo y expresionismo alemán, 5 ejemplos de cada uno de películas de 15 años a la fecha (recientes) que no se hayan mencionado en clase – en total 10-.
El surrealismo es un movimiento artístico y literario surgido en Francia en el primer cuarto del siglo XX, en torno a la personalidad del poeta André Breton. El surrealismo tomó del dadaísmo algunas técnicas de fotografía y cinematografía así como la fabricación de objetos. Extendieron el principio del collage (el «objeto encontrado») al ensamblaje de objetos incongruentes, como en los poemas visibles de Max Ernst. Este último inventó el frottage (dibujos compuestos por el roce de superficies rugosas contra el papel o el lienzo) y lo aplicó en grandes obras como Historia Natural, pintada en París en 1926. En la vertiente cinematográfica, el surrealismo dio lugar a magníficas obras, como La estrella de mar (1928), de M. Ray, o La concha y el clérigo (1926), de G. Dulac. Luis Buñuel, en colaboración con Salvador Dalí, realizó las obras más revolucionarias: Un perro andaluz (Un chien andalou, 1928), y La edad de oro (L'âge d'or, 1930).
- Matrix
- Un ángel enamorado
- Alicia en el país de las maravillas
- Terminator
- El principio de la incertidumbre
El expresionismo es el intento de presentar la vida interior de la humanidad en lugar de su apariencia externa. Como movimiento artístico, el expresionismo alemán duró desde 1914 a 1924, pasando al cine desde la pintura, la poesía y el teatro. En el cine, la utilización casi exclusiva de interiores, los grandes efectos de sombras mediante iluminación artificial, los ángulos de cámara arriesgados y extraños, las perspectivas distorsionadas, los grandes decorados arquitectónicos realzados por un uso creativo de la iluminación que sustituyen a los fondos pintados y las composiciones estilizadas, son algunas de las características del expresionismo alemán.
- Réquiem por un sueño
- Amelie
- La misión
- En busca de la felicidad
- El pianista
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